一、叙事脉络与世界观解构：青春纯粹之下的深层共鸣
关于《全网首播剧场》：每个胖子基本都有一个自卑的人生，一事无成，都想通过英雄的行为得到别人的认可，最终的目的是自我认可和救赎，包贝尔饰演的郝英俊就是这样一个小人物。而每一个成功的人也基本同样会遇到跌入人生谷底的情况，要么从此一蹶不振，要么凤凰涅槃浴火重生，文章饰演的贾建军就选择了后者。两个失败low到谷底的人机缘巧合碰到一起，栉风沐雨，砥砺歌行，奉献给我们一场满满正能量的人生励志故事。整个故事表演还是很流畅，每个演员的演技也都在线。笑点很多，但是不够痛快。还隐隐有一种悲伤的感觉。
二、演员微表情与角色弧光：克制而充沛的情绪张力
应该说《大闹西游》创意是好的，动画设计、人物造型和画面布局等很beautifu，显然剧组团队在这些方面下了很大功夫，很多场景参考或借鉴了《少年π的奇幻漂流》《阿凡达》、以及做工特色的水墨画。但光有漂亮的外壳是不够的，整个故事趋于平淡，一直不是很能够调动观众的情绪、即不曲折也不紧凑，需要再继续提炼；同时很多剧情的细节包袱都没抖好、大部分都欠火候、即不意外也不意料，不是很好笑，这一点应该多学习迪士尼和梦工厂。音乐也不是很理想，没有和剧情起到起到渲染和烘托作用。这一方面，应该向《大圣归来》借鉴。应该说整个影片都比较乏力，但结尾居然还打出欲知详情，敬请关注《大闹西游2》，几乎在场的成人观众都禁不住发出“啊？”感叹，但凡看过今天电影的观众应该是没有欲望在期待第2部的问世。建议剧组慎重考虑续集的筹备。总之，国产动画在进步，但要达到世界水准，任重而道远。
作为分管营销业务的片方代表，华谊兄弟电影副总经理杨磊，从片方和市场的角度，以《八佰》为例，阐释了电影营销行为上的转变。他认为电影营销不只是营销，把媒体、观众、宣传、发行、影院结合在一起才是营销。近几年片方、观众、作品都有变化，宣发方案的改变也非常大。“以《八佰》为例，我在2016年开始接触项目做营销方案，一直到上映前，一共做了三四十版。从一开始，一味的重视开发布会和较少的考虑观众，到最后充分考虑观众，而不是单一的输出，做了非常大的改变，以至于《八佰》最终上映只开了三场发布会。一方面我们关心数据，另一方面，我们也在回到电影本体，数据只是为我们服务，我们必须从电影本体出发，以人为本的去做营销才是真正的营销。”而观众真正想看什么样的电影，杨磊也给出了他的关键词，一个是“与我有关”，一个是“感同身受”，而今年夏天的两部票房佳作《我在时间尽头等你》和《八佰》恰巧是这两类电影的成功写照。
- 剧本节奏明快利落，情感伏笔环环相扣绝无尿点
- 男女主角对手戏火花四溅，微表情演绎极具代入感
- 电影级画质与考究服化道，完美还原真实校园场景
- 配乐情绪烘托精准，主题曲余音绕梁极富感染力
- 建议佩戴高品质耳机，以体验杜比全景声音效细节
- 中后段剧情存在关键反转，建议前几集注意课桌细节暗线
- 大结局情节极具深意，建议预留充足完整时间一次刷完
三、终极评定与观影指南
70周年7位导演7个经典瞬间。作为一部献礼片，已经足够优秀，它把普通人物与国家的血脉相连，淋漓尽致展现了中国人民独有的家国情怀。预告片被A炸的宋佳吸引，《护航》分集中从儿时的飞行梦想到空军飞行员的英姿飒爽足以让人拉满期待值。看完之后最喜欢的是《夺冠》，冬冬最后跑上房顶被单迎风飘扬，像极了一个小小超人，可爱至极。不得不提到音乐的选曲，也是一大亮点，开头王菲[微博]版本的《我和我的祖国》引人入盛，让人全身心投入两个小时的盛宴，末尾合唱版本让人热血沸腾，有一种看尽江山的气势，插曲《东方之珠》旋律一起，两行热泪滚滚而下，沧海桑田的变化“分毫不差”。虽然美中不足有些遗憾，仍然推荐，值得一看！